Prix Manga Sensei

Un nouveau stade de l'évolution

S Féranec — 2023-01-11T16:58:47Z

Si les éditions Kana ont choisi de mettre en valeur, sur le bandeau promotionnel, le Manga Taishô Awards remporté par Darwin's incident, ce n'est pas un hasard. En effet, chaque année, ce prix dévoile des petites pépites qu'il ne faut pas rater comme Frieren en 2021, Blue period en 2020 ou encore Astra en 2019. C'est le premier manga de l'auteur Shun Umezawa.

En Californie, à l'institut biologique Strard, l'Alliance de libération des animaux fait une attaque armée. Ces membres découvrent dans une cellule une mère chimpanzé sur le point de faire une fausse couche. Deux mois plus tard, on découvre que le nouveau-né est en fait un humanzee, un hybride mi-humain mi-chimpanzé. Quinze ans plus tard dans le Missouri, il a été adopté par le professeur Stein, chercheur sur les chimpanzé et son épouse. Ceux-ci l'ont appelé Charlie. Son père biologique, le professeur Grossman est toujours recherché par la police. C'est le premier jour de Charlie au lycée où il se fait remarquer quand il sauve une lycéenne qui tentait d'aider un chat bloquer sur un arbre. A la cantine, celle-ci vient s'asseoir à sa table alors qu'il mange seul. Ils sont dérangés quand les autres élèves découvrent que Charlie est végan.

Darwin's incident fait partie de ces incontournables du manga. Il apporte une vraie réflexion sur la place de la science. En effet, Charlie est le fruit d'expériences scientifiques réalisées par le biologiste, le professeur Grossman. Il est un centre d'attention de certains journalistes même si cette médiatisation s'est un peu calmée.

Son statut de humanzee fait de lui un personnage à part. Au lycée, sa différence est immédiatement remarqué par les autres élèves qui attendent du sensationnalisme de sa part. Certains filment le sauvetage qu'il réussit avec brio sans chercher à en tirer la moindre gloire. Tout son comportement est décortiqué, chacune de ses attitude analysée… Même s'il essaie de passer inaperçu, il est un sujet de discussion infini pour tous ses camarades.

Il devient aussi la cible des éco-terroristes. Ces derniers veulent l'utiliser pour faire la promotion de leurs idées. Quand il essaie de l'approcher discrètement, pensant abuser de son éventuelle naïveté, il déjoue facilement leurs intentions. Quand ils tentent de l'enlever, Charlie réussit à protéger sa famille et sa nouvelle amie lors de cette attaque armée.

En définitive, Darwin's incident est le manga indispensable de cette année 2022. Ce seinen qui compte quatre tomes au Japon surprend grâce à sa thématique liée à la science et à son personnage unique.

Laissez-vous convaincre par le trailer proposé par les éditions Kana.

La télé-réalité du streaming

S Féranec — 2023-01-11T16:47:23Z

Les manga français prennent une place de plus en plus importante dans l'édition de bande dessinée japonaise. La qualité des titres proposés ne cesse de s'améliorer avec une vraie originalité. C'est le cas de Talento Seven publié chez Kana qui est l'oeuvre d'un duo, Kalon aux dessins (que l'on connaît pour la série Versus Fighting Story) et Izu (alias Guillaume Dorison ).

Adel se lance dans le streaming avec une émission de rétro gaming. Mais il ne lui faut pas 30 secondes pour avoir la honte à cause de son hypersensibilité.
Deux semaines plus tard à Bordeaux, en octobre 2022, il tient une conférence dans un Festival manga devant un seul spectateur. Il veut présenter sa chaîne Game (pas) culte. Il est accompagnée de son amie Carla qui essaie de l'encourager.
Ils sont rejoints par Benzou, une star du streaming, qui lance une nouvelle chaîne, Hard Möviz, sur le cinéma et notamment les films qui n'ont pas fonctionné au box-office. Ses fans veulent qu'ils continuent sa première chaîne Hard Körner. Il est alors obligé d'annoncer un nouveau numéro où Adel sera l'invité.

Ce manga français ne vous changera pas des autres manga car il en reprend tous les codes de narration. C'est du côté de son thème qu'il faut chercher son originalité, le monde du stream avec de nombreux clins d'oeil à des streamers connus comme Le joueur du Grenier… Ce premier tome est accompagné d'une préface de Carole Quintaine, spécialiste du jeu vidéo, d'une interview de LeSadPanda, et de nombreux bonus dont l'histoire originale qui est présentée en fin de volume.

Le scénario d'Izu propose une compétition entre les Talento Seven, les plus grands streamers de la société Starweb. C'est l'idée de Thierry Sapin, le directeur des programmes. Il lance Starweb Academy où chacun des sept plus grands influenceurs va tenter de dénicher les stars de demain. Evidemment, tous les coups sont permis. Pourtant, Adel, le héros, ne semble pas prêt à cause de son émotivité et de sa volonté de parler du rétrogaming.

Enfin, il faut parler des dessins de Kalon qui sont un vrai point fort de la série. Ici, pas de combat ou de scènes d'action pour apporter du dynamisme. Malgré tout, ce titre n'en manque pas grâce au découpage fluide. Seul petit bémol, la couverture dont le dessin est trop noir.

En définitive, Talento Seven surprend très agréablement grâce au choix du thème très intéressant et à des dessins de qualité. Ce manga rejoint la cuvée des excellents titres français parus en 2022.

La traversée des déserts

S Féranec — 2022-03-30T07:00:00Z

Les éditions Nobi Nobi se sont fait une place dans l'édition manga en proposant des séries de qualité pour les plus jeunes lecteurs. Des titres comme Astra, lost in space ou Sahara appartiennent à ces shônen à découvrir. Desert 9 semble bien parti pour les rejoindre avec un premier tome original grâce à l'univers créé par Kei Deguchi dont c'est la première oeuvre.

Dans le désert 9, Mao appartient aux chasseurs d'eau. Dans un oasis, il s'attaque à un hydra, un être constitué d'eau vivante ressemblant à un éléphant. Il réussit à le geler pour que sa communauté puisse bénéficier d'eau. En effet, il y a mille ans, la guerre a désertifié le monde et a donné naissance à ces êtres. De retour à Vitruvius, la ville de l'arbre géant, il retrouve son petit frère, Luca, qui veut devenir chasseur comme lui en s'inscrivant à la prochaine session.
Il repense à son père qui a visité les différents déserts pour en découvrir les particularités mais surtout pour trouver le neuvième désert, le pays originel oublié. Depuis, il est parti et n'est jamais revenu.
Ce soir-là, Mao ressent qu'un hydra se trouve en ville. Il ne donne pas l'alerte pour ne pas faire paniquer la population. Il est accompagné de son petit frère qui s'entraînait en vue du prochain examen. Il se retrouve face à un monstre gigantesque constitué de glace qui les aspire. Les deux garçons se réveillent en plein désert, mais Luca semble fiévreux. Il faut donc rapidement le ramener en ville pour le soigner.

La particularité de Desert 9 est évidemment la géographie créée par le mangaka. On découvre quelques uns des déserts qu'a visité le père de Mao sur les traces du mythique Désert 9. Ainsi, dans le numéro 3, des créatures similaires aux hydra en mourant se transforment en or. Chaque voyage rapporte son lot de légendes comme des géants de brouillard ou l'hydra Diamante qui se nourrit d'oasis.
Très vite, le jeune héros quitte son oasis ce qui va nous permettre d'en savoir plus sur cet univers. Chaque étape du voyage, Littrow, la ville aux encens ou la mer des nuages du ravin de Menelaus force le héros à développer ses qualités et ses pouvoirs pour avancer dans ce parcours initiatique sur les traces de son père.
Enfin, ce manga de science fiction, l'auteur place l'histoire en 3052, aborde bien évidemment la question de l'écologie. L'Homme, après une guerre qui s'est déroulée il y a 1000 ans (c'est-à-dire à notre époque), a dû s'adapter à son environnement. La gestion de l'eau devient primordiale pour survivre. Seule la chasse aux hydra permet de fournir cette ressource devenue rare.

En définitive, cette courte série qui ne comptera que 4 tomes débute sous les meilleurs auspices grâce à un univers original, une thématique d'actualité et une belle aventure à venir. Vous pouvez découvrir les premières pages de ce manga en suivant celien.

Team Phoenix, une introduction à Tezuka mais pas seulement...

S Féranec — 2022-03-09T08:00:00Z

Osamu Tezuka est l'auteur que tout passionné de manga doit connaître et avoir lu. Pourtant, il s'agit d'un mangaka exigeant dont l'accès est souvent difficile. Et si un auteur tentait de faire la synthèse des thèmes qui traversent son œuvre tout en y apportant une nouvelle vision, c'est ce que tente Kenny Ruiz, auteur espagnol, avec Team Phoenix paru chez Vega Dupuis et qui devrait compter 6 tomes au total.

Cela fait 100 ans que les robots réunis dans l'Union robotique ont déclaré la guerre à toutes les espèces rassemblées dans l'Alliance biologique. Cette dernière ne cesse de perdre du terrain puisque 90 % de la galaxie est dominée par les robots et Atlas, leur chef.
Sur la planète Silverland, Saphir doit cacher qu'elle est une femme pour pouvoir succéder à son père. Face à l'arrivée des robots, elle se rebelle contre la maltraitance de certains humains. La conseillère d'Atlas, Uran et le Chevalier Bleu la trouvent digne de devenir chevalier.
Un an plus tard, Atlas attaque l'île au trésor, une station spatiale au centre des voyages entre planètes. Sa destruction porterait un coup fatal à l'Alliance biologique Parmi les combattants qui accompagnent le Chevalier Bleu en première ligne des combats, se trouvent des humains dont Saphir qui a accepté de le suivre pour protéger sa planète et ses habitants. Leur objectif est d'abattre le roi, un des chefs de l'Alliance biologique. Mais quand elle porte le coup fatal à celui-ci, elle découvre son identité.

Team Poenix appartient à ces séries que l'on n'attend pas et qui ne cessent de surprendre durant leur lecture et cela dès la couverture très réussie.
Les reprises d'univers ne sont pas toujours des réussites, loin de là. De plus, rares sont les auteurs capables de reprendre les personnages de Tezuka avec succès, il suffit de lire les nouveaux manga d'Ayako, Black Jack ou d'Astro boy qui déçoivent énormément. Kenny Ruiz y parvient largement comme Naoki Urasawa en son temps avec Pluto. Il ne s'appuie pas sur un unique titre mais sur une multitude : Astro Boy, Princesse Saphir, L'enfant aux trois yeux… et il en reprend les personnages iconiques comme Gesicht accompagné de Monsieur Moustache, Léo... et certains simplement entraperçus en fin de volume.
Le mangaka ne s'arrête pas à l'hommage à Tezuka. Il crée un univers très riche et ne traîne pas dans son scénario car il réussit à planter le décor très rapidement en un seul chapitre de 50 pages. La domination sur la galaxie s'achève et quelques résistants s'opposent encore à Atlas et à son armée. L'auteur reprend les valeurs que défendait Tezuka à travers ses manga, l'amour de la paix face à la guerre avec un idéal d'harmonie entre les peuples.
Enfin, le lecteur ne peut qu'être enchanté par les dessins de Kenny Ruiz. Il modernise le design des différents protagonistes notamment Léo, devenu un combattant charismatique. Les scènes d'action sont particulièrement réussies entre découpage dynamique et codes graphiques parfaitement intégrés.

Seul (petit) regret, l'absence en fin de volume de fiches personnages qui auraient permis à ceux qui n'auraient pas lu les séries de Tezuka de les remettre dans un contexte. En effet, qui peut se targuer d'avoir lu l'ensemble des manga de ce mangaka et de se rappeler de tous les personnages cités dans ce titre.

En définitive, Team Phoenix est un mélange de l'univers complexe de Tezuka avec une vraie création de Kenny Ruiz qui y apporte une vraie modernité. Une série qui trouvera facilement sa place dans tous les CDI comme une introduction à l'oeuvre de Tezuka.

Du réel au virtuel : Goodnight world

S Féranec — 2021-12-08T21:23:16Z

Le thème du virtuel et des mondes parallèles est à la mode dans les manga. Pourtant, Goodnight world réussit à trouver une vraie originalité grâce à Uru Okabe qui choisit un point de vue sociétal sur ce sujet. Cette série, publiée chez Akata, ne comptera que 5 tomes.

Deux joueurs poursuivent le red dragon quand ils s'approchent de la colline du crépuscule, territoire du clan Akabane. Ce sont les quatre joueurs les plus forts du jeu Planet. C'est alors que l'un d'eux, Ichi, tue ce fameux dragon d'un seul coup et en récupère les différentes parties. Il emmène les deux joueurs dans la maison du clan où ils rencontrent May et AAAAA qui se montrent particulièrement bienveillants contrairement aux rumeurs. C'est au tour de Shiro, le chef du clan, d'apparaître. Il oblige Ichi à leur rendre le butin. May qui veut changer une ampoule, tombe de la chaise sur laquelle elle était montée. Les trois autres membres se précipitent pour la protéger démontrant la famille chaleureuse qu'ils ont constituée virtuellement.
Pourtant, dans le monde réel, Taichirô, alias Ichi, vit enfermé dans sa chambre. Seule la faim le fait sortir pour se rendre à la cuisine. Il y croise son frère, Asuma et son père qu'il considère comme un loser. Leur mère n'est pas rentré depuis dix jours. Quand son père, qui souffre des hanches, lui demande de changer une ampoule, il refuse puis revient en le traitant de vieux débris. Cela finit en dispute et Taichirô préfère retourner dans le monde virtuel.

Derrière une très belle couverture mettant en scène Ichi, se cache un manga abordant de nombreux sujets de société qui en font ses points forts. En effet, l'aspect graphique n'est pas toujours très convaincant et est parfois irrégulier d'une page à l'autre. Le phénomène des jeunes qui préfèrent rester enfermés dans leur chambre que de devoir affronter la réalité touche durement le Japon. Dans ce titre, Taishirô est devenu accro au jeu Planet où il se sent plus libre dans cette famille qu'il s'est constitué. Pendant un an, il était un player killer, tuant les autres joueurs par plaisir mais il a changé pour le meilleur. Son attitude n'est plus la même dans le monde réel, où il ne supporte ni son frère, trop bon élève, ni son père, un loser. Il préfère se replonger dans le virtuel le plus rapidement possible, toutes les interactions le mettant dans une colère noire.
L'auteur parle également des problèmes familiaux. Il montre comment la structure familiale a explosé après un événement dramatique (dont on ne sait rien pour l'instant dans ce premier tome). La mère préfère vivre à l'hôtel et a abandonné le foyer. Les quatre membres de la famille cherchent alors de la chaleur humaine
Enfin, autre sujet intéressant que le mangaka, celui des mondes virtuels. Le jeu Planet est devenu la nouvelle réalité pour Taichirô aussitôt qu'il s'équipe de son casque de réalité virtuelle. L'auteur donne des détails de ce jeu dans les pages entre chaque chapitre.

A l'heure où les métaverses deviennent une réalité dans notre quotidien, le manga Goodnight world nous rappelle les dérives possibles et la réflexion nécessaire concernant le virtuel. Un titre intelligent sur notre société à posséder au CDI.

La métamorphose de Kafka

S Féranec — 2021-11-14T19:11:11Z

En cette fin d'année, Kaiju n°8 est sans aucun doute le manga le plus attendu. Précédé par un sacré succès au Japon où la série compte déjà quatre tommes, Kaze a vu les choses en grand en préparant une mise en place titanestque avec un premier tirage à 250 000 exemplaires. L'auteur Naoya Matsumoto reste méconnu en France avec seulement une courte série publiée : Pochi et Kuro qui méritait qu'on y jette un coup d'oeil.

Au Japon, l'apparition de Kaiju, des monstres géants, fait partie du quotidien comme c'est le cas à Yokohama. Les habitants sont invités à se mettre à l'abri. Heureusement, la 3e unité a rapidement éliminé la menace. Il faut tout de même prendre garde à l'arrivée possible de monstres secondaires, les yoju.
Kafka, 32 ans, appartient à ceux qui doivent nettoyer les restes des kaiju. Ce jour-là, il se retrouve à s'occuper des intestins du monstre, l'horreur... Le soir, au journal, il aperçoit son amie d'enfance Mina Ashiro, devenue commandante de la 3e unité. Le lendemain, un petit nouveau intègre l'entreprise de nettoyage de kaiju, Reno Ichikawa. Celui-ci aimerait entrer dans les forces de défense comme c'était le cas de Kafka qui a depuis abandonné. Ils sont tous deux affectés aux intestins. Au déjeuner, malgré les critiques qu'il a subi du jeune homme, Kafka lui prodigue quelques conseils. Le soir, Reno lui apprend qu'il n'est pas trop tard pour réaliser son rêve, l'âge pour intégrer les forces ayant été repoussé à 32 ans.

Après la lecture de ce premier tome, il ne fait aucun doute que Kaiju n°8 possède toutes les qualités pour devenir un des meilleurs shônen actuellement.
Tout d'abord, Kafka paraît comme un héros très original. Il s'agit d'un adulte de 32 ans, ce qui arrive rarement le cas dans les shônen (dernier exemple avec l'espion Twilight dans Spy x Family). Contrairement à ce que peut penser Reno, il n'est pas un loser. Il a accepté son échec pour appartenir aux forces de défense. Il est devenu un simple nettoyeur mais ses chefs reconnaissent sa bonne volonté même pour les tâches les plus ragoutantes. Il prend sous son aile Reno qui finit par le remercier pour sa bienveillance. Même s'il n'a aucun pouvoir au début de l'histoire, il n'hésite pas à mettre sa vie en jeu pour sauver les autres.
Ensuite, ce premier tome se dévore littéralement. C'est un très bon page turner. Contrairement à beaucoup de titres, les dessins sont travaillés affichant un bon degré de détails comme pour les décors en arrière-plan et notamment les zones détruites De plus, dans un manga présentant des kaiju, on attend beaucoup du design des monstres et on n'est absolument pas déçu. Ils sont vraiment réussis. Il suffit de regarder Kafka transformé dès la couverture pour en être convaincu.
Enfin, le scénario n'est pas en reste qui apporte son lot de rebondissements. L'auteur y distille un bon nombre de scènes vraiment drôles. Même si on retrouve certains poncifs comme l'examen (rappelant inévitablement My hero Academia par exemple), le mangaka y apporte toujours une touche personnelle, plus mature. Ce premier tome s'achève sur un suspense haletant !

En définitive, Kaiju n°8 mérite amplement la bonne presse qui l'a précédé. Mélange efficace d'action et d'humour, avec un très niveau de dessin, c'est sans aucun doute une nouvelle petite pépite du shônen !

A la découverte de l'amour

S Féranec — 2021-01-20T16:00:00Z

Avec les éditions Akata, il faut toujours se préparer à découvrir des petites pépites. Avec Comme sur un nuage, voici un shônen très positif, œuvre d'un duo, Okura au scénario et Coma Hashii, au dessin. Cette série s'est achevée au bout de trois tomes au Japon.

Dai Noshiro, 17 ans, arrive dans un nouveau lycée. Il se présente aux élèves de sa classe Ses camarades l'interrogent sur sa ville d'origine et ses activités sportives (le judo). Il remarque alors un garçon isolé qui ne participe pas à la discussion. Durant le cours d'EPS, l'activité est le judo à laquelle Kô Sanada ne participe toujours pas. Durant la pause déjeuner, Dai veut aller proposer au garçon de se joindre à lui et à deux autres élèves. Mais celui-ci l'accueille froidement. Il lui demande de ne pas se forcer à venir lui parler. C'est alors qu'une fille d'une autre classe vient manger avec Kô, il s'agit de Yamamoto qui vient chaque midi rejoindre Kô. Alors qu'il va aux toilettes, Dai apprend que Kô serait homosexuel. Selon les autres élèves, quelqu'un aurait vu dans son sac un magazine gay. Pour Dai, cela ne peut être qu'une rumeur.

Les éditions Akata se sont intéressées à plusieurs reprises à la question de l'homosexualité (Bless you ou Eclat(s) d'âme) même si c'est la première fois que le thème est abordé dans un shônen. On y découvre des personnages parfaitement réalistes. Dai, au physique rondouillard, apparaît immédiatement comme jovial, n'acceptant pas qu'un autre élève soit laissé de côté. Il va tout mettre en œuvre pour l'intégrer. Quand il apprend la rumeur concernant Kô, pour lui, cela peut être vrai. Pourtant, quand celui-ci lui avoue que c'est la vérité, Dai fait preuve d'une certaine maladresse dans ses propos. Il se remet en cause comprenant le mal qu'il a pu faire, lui qui ne connaît rien à l'amour.
Kô, que tout le monde considère comme un « PD », s'est isolé pour éviter que d'éventuels amis ne soient eux aussi touchés par la rumeur. C'est sans compter sur Dai qui s'en moque éperdument et qui ne cessera de revenir à la charge pour consolider leur amitié. Quels seront ses sentiments vis-à-vis de Kô ? La suite de la série nous en donnera certainement la réponse.
Enfin, les dessins de Coma Hashii présente une galerie de personnages aux portraits tous différents. Les planches apportent une clarté en adéquation avec le côté très positif et dynamique de ce récit vie quotidienne.

En définitive, Comme sur un nuage est, sans aucun doute, un indispensable des mangathèques des CDI. Ce manga trouvera immédiatement sa place entre A silent voice et Blue Flag.
Vous pouvez lire un extrait sur le site des éditions Akata.

La ruée vers l'or !

S Féranec — 2021-01-13T21:56:24Z

Depuis longtemps, le manga réussit à nous proposer des séries originales notamment dans le genre historique avec des titres comme Golden Kamui chez Ki-Oon ou Arte chez Komikku par exemple. Les éditions Glénat publient L'Oxalis et l'Or de Eichi Kitano qui compte quatre tomes au Japon.

En Irlande, en janvier 1849, une terrible famine tue des milliers de gens. La pomme de terre, base de l'alimentation des plus pauvres, est décimée par le mildiou. Amelia et son serviteur Connor, deux enfants orphelins, découvrent un corps. Ils espèrent découvrir sur lui des objets de valeur. A leur plus grande surprise, il se relève croyant reconnaître en Amelia, sa fille Sophie décédée. Il était tellement désespéré qu'il a oublié de s'hydrater. Amelia vivait dans une ferme mais sa famille n'a pas échappé à l'expulsion. Conor, dont la famille a toujours travaillé pour la sienne, a décidé de la suivre. Ils ont compris qu'il n'y avait aucun avenir en Irlande, ils ont prévu de partir aux Etats Unis. Ils veulent faire fortune en trouvant de l'or et rejoindre la ruée vers la Californie qui a commencé depuis janvier 1848. Pourtant, ils n'ont aucun moyen pour payer le voyage et aucun adulte pour les accompagner.

Le premier point positif de L'Oxalis et l'Or est sans aucun doute l'aspect historique d'une grande précision. La série est supervisée par Kazuyoshi Takano, un spécialiste de cette période, particulièrement méconnue en dehors de la famine irlandaise qui a entraîné une migration massive vers les Etats Unis. On imagine dans la suite du manga la découverte de ce pays en construction durant le voyage des deux héros.
Le rythme du scénario est suffisamment rapide pour ne pas devenir rébarbatif tout en proposant un contenu intéressant. Dès ce premier tome, on passe d'une description de l'Irlande aux conditions mortifères, à la difficile traversée en bateau jusqu'aux Etats Unis et à New York où les migrants irlandais ne sont pas les bienvenus. La rencontre avec Bill the Butcher qui déteste les Irlandais apporte un bon moment d'humour avec Amelia qui réussit à se mettre à dos la seule personne qu'il ne fallait pas.
L'autre élément particulièrement réussi, ce sont les personnages et notamment le duo de héros. Amelia ressemble à une petite fille à cause d'un manque de nourriture. Malgré sa faiblesse physique, elle présente toujours une attitude positive alors que la situation est souvent désespérée. Elle peut toujours compter sur Conor, son fidèle serviteur et ami. Même s'il n'est pas très causant, sa présence est indispensable pour contrecarrer l'enthousiasme d'Amelia qui les entraîne dans des situations dangereuses et qui par la même occasion les dédramatise.

En définitive, L'Oxalis et l'Or s'annonce comme une série particulièrement prometteuse grâce à un aspect historique de grande qualité et des personnages aboutis le tout avec une patte graphique intéressante.

Retrouvez un extrait et la bande annonce sur le site des éditions Glénat pour vous faire un premier avis.

Un univers entre poésie et fantasy

S Féranec — 2020-12-02T20:52:11Z

Avec la série Alpi the soul Sender, nous avons le plaisir de découvrir le premier titre de Rona, illustratrice connue au Japon dans le domaine de la fantasy. Voici encore une petite pépite made in Ki-Oon, éditeur qui réussit régulièrement à nous trouver des séries particulièrement originales.

Les esprits divins ont été envoyés sur Terre pour offrir leurs bienfaits permettant à la nature de s'épanouir à leur passage. Pourtant, à leur mort, leur esprit reste prisonnier de leur corps ce qui entraîne l'empoisonnement de la nature. Heureusement, il est possible de compter sur les soul senders qui grâce à une cérémonie réussissent à libérer cet esprit tout en subissant de terribles répercussions pour leur corps.
Deux voyageurs, Alpi, une jeune fille couverte de blessures et Pelenai, un vieil homme, arrivent dans un village où ils cherchent un endroit où passer la nuit. Un chasseur alerte la population, il est blessé car son pied est entré en contact avec le cadavre d'un esprit divin. Le village est condamné et les habitants doivent fuir cette zone contaminée. Par chance, Alpi est une soul sender, mais personne ne la prend au sérieux croyant que c'est en réalité Pelenai qui n'est en fait que son assistant. Elle prépare alors la cérémonie pour tenter de sauver le village.

Ce premier tome présente un univers de fantasy très bien construit. Chaque village traversé par Alpi et Pelenai est l'occasion de montrer les talents de soul sender de la jeune fille et de présenter des situations tout à fait différentes. Chaque cérémonie est douloureuse pour elle et le lecteur ressent parfaitement le sacrifice physique qu'elle doit faire pour sauver les villageois de la contamination des esprits divins morts.
Cet étrange duo parcourt le monde à la recherche des parents d'Alpi, eux aussi soul senders. Pelenai joue le rôle du père de substitution de la petite fille. S'il tente de la protéger, les cérémonies d'exorcisme sont des moments de grande souffrance. Malgré tout le talent que démontre Alpi, elle est rarement prise au sérieux d'emblée. Son jeune âge ainsi que les blessures dont elle est recouverte entraîne la méfiance des villageois. Grâce à son courage et sa détermination, elle réussit toujours à sauver les populations qui sinon n'auraient d'autre solution de quitter leur village.
Dès la couverture, la qualité graphique du titre saute littéralement aux yeux. C'est un vrai bonheur de feuilleter ce manga. L'univers plutôt lumineux que l'on découvre est vraiment détaillé que ce soit les villages, les costumes ou les arrière-plans. Les cérémonies, à l'opposé, sont terriblement sombres en adéquation avec la tension et les souffrances de l'héroïne.
En définitive, Alpi the soul Sender est une excellente surprise à découvrir absolument. On attend avec impatience la suite des aventures de la jeune fille pour voyager avec elle dans cet univers enchanteur.

Vous pouvez découvrir les premiers pages et une bande-annonce sur le site des éditions Ki-Oon.

Dans les coulisses du manga

S Féranec — 2020-11-18T21:48:55Z

Hitman est la nouvelle œuvre (sa neuvième) de Kouji Seo, bien connu en France pour des séries longues publiées chez Pika comme Suzuka ou encore Fûka ou encore le one-shot Je reviendrai vous voir chez Akata.

Ryûnosuke Kenzaki, étudiant de 4e année à l'université de Tokyo, lit un story-board qu'il a trouvé par terre. Quand une jeune femme le récupère, il la prend pour une éditrice et lui dit tout le bien qu'il en pense. En réalité, Melle Takanashi, tout comme lui, vient passer un entretien d'embauche. Quand c'est son tour, Ryûnosuke doit répondre à des questions absurdes qui le déstabilisent. Quand enfin on l'interroge sur son manga préféré, il retrouve son enthousiasme pour parler de Travelling… qui malheureusement a été annulé pour mauvais résultats ce qui donne plutôt une mauvaise impression au jury. A sa sortie, il croit avoir laissé passer sa chance.
Pourtant, au mois de juin, il est l'un des deux nouveaux employés de la rédaction du Shônen magazine avec Hiroto Sama. Mais, l'accueil du rédacteur en chef ne le met pas dans les meilleurs conditions. De plus, Natsume qui aurait dû s'occuper de lui est parti en vacances la veille. Il découvre que dans la rédaction, il existe une hiérarchie entre les éditeurs avec à son sommet Kazutake Yagami. Les manga dont il a la charge se sont vendus à 182 millions d'exemplaires. C'est l'objectif qu'il veut atteindre mais il doit d'abord trouver un auteur dont s'occuper.

Quand on parle d'un manga sur le manga, la série qui reste dans les mémoires, c'est bien évidemment Bakuman de Tsugumi Ohba et Takeshi Obata. Pourtant si ce sujet ne semble tout à fait original , le point de vue choisi par l'auteur dans Hitman, celui d'un éditeur, est intéressant. L'histoire est placé non pas dans une rédaction imaginaire mais bien dans celle du Shônen magazine de la Kôdansha, celle-là même où est publié Kouji Seo. Il retranscrit parfaitement le rôle de chacun, du rédacteur en chef aux différents éditeurs. Parmi ces derniers, Ryû fait des rencontres et collabore avec certains qui le font évoluer comme dans tout bon shônen qui se respecte. En effet, il ne suffit pas d'être passionné de manga comme le héros pour réussir.
L'autre point positif de cette série, c'est son héros, Ryû. Il paraît comme bien immature pour un jeune homme qui entre dans le monde du travail. Il est régulièrement recadré par ses supérieurs ou ses collègues. Mais son enthousiasme lui fait surmonter les obstacles qui se présentent à lui. Le duo qu'il forme avec Tsubasa Takanashi, la dessinatrice dont il a la charge, participe à la réussite du titre. Il va devoir la guider malgré son inexpérience dans une carrière difficile et cela commence avec la participation à un concours organisé par la rédaction, qui permet au vainqueur d'obtenir une série régulière dans le magazine. On comprend ainsi beaucoup mieux l'importance des éditeurs dans le succès de certaines séries.

En définitive, Hitman, les coulisses du manga, plaira à tous ceux qui veulent en découvrir un peu plus sur la création de leurs séries préférées autour d'un duo Ryû Tsubasa en route vers les sommets du Shônen magazine.